成员
曹庆晖
博士、中央美术学院副教授、美术史系副主任。1998年以来先后在中央美术学院美术史系师从李树声、潘公凯教授、攻读硕、博士学位、致力于中国近 现代美术史和美术教育史研究、在专门-高等美术学校教育教学个案研究、中国近现代美术创作案例研究方面富有成果、先后在国家核心期刊和专业学术会议就此发 表过多篇有价值和影响的论文。曾有论文获得"北京市文联第六届文艺评论奖"一等奖（2010年）；曾与潘公凯教授合作出版有讨论中国美术现代性问题的专著 《中国现代美术之路图鉴》（高等教育出版社、2012年）；曾策划和组织"中央美术学院美术馆藏北平艺专绘画（西画、国画部分）精品陈列"、"北平艺专与 民国美术"学术研讨会、"山高水长·艺专的先生们"学术讲习会等一系列学术展览、会议和讲座、其中展览先后在2012和2013年两次被文化部评为"全国 美术馆馆藏精品展出季优秀展览"。
黄宗贤
四川大学艺术学院院长、教授、美术学博士、文艺学博士后、美术学、艺术学理论及艺术美学博士生导师、中国美术家协会会员、中国美术家协会理论委员会委员、全 国艺术教育委员会委员、教育部高校艺术教育教学指导委员会委员、教育部基础教育教材（美术）审定委员会委员、享受国务院政府津贴专家、四川省学术与技术带 头人、四川省专家评审委员会委员、四川省高校专业设置评审委员、四川美术家协会副主席、四川美术教育学会理事长。
长期从事艺术学的教学与 研究、担任了博士研究生、硕士研究生、本科的艺术美学、中国美术史、艺术史研究方法论、设计概论、中国画论等多门课程的教学。独立编撰的专业教材和教学论 文曾获全国性奖励、主编了多套高校艺术类系列教材、多次参加全国艺术教育重要文件和课题的制定和研究工作。担任了四川省精品课程建设项目、《中国美术史课 程体系改革》获四川省教学成果一等奖。
艺术研究与艺术批评方面取得了较为丰厚的成果。承担教育部“八五”、“九五”、“十五”、“十一 五”社科研究项目和全国教育科学“十五”规划课题以及全国艺术科学“十五”研究课题、文化部十二五研究课题、并承担国家十一五规划教材《中国近现代美术 史》的主编工作。独立撰写和参编学术专著13部、在《文艺研究》、《美术》、《美术观察》、《美术研究》等国家级艺术类刊物上发表美术史论、艺术批评、艺 术教育方面学术论文上百篇、经常参与国内外重要的艺术及学术活动。
代表性论著有《大忧患时代的抉择--抗战时期大后方美术研究 》、《中国美术史纲要》、《海外藏中国历代名画》（5、6卷）、《中国美术史与鉴赏》、《佛陀世界》（合著）、《从原理到形态——普通艺术学》、《大学美 术》、《中西雕塑艺术比较研究》、《视觉研究与思想史叙事（上下视觉文化与艺术史新论）》、《中国现代美术的大众化思潮研究》等。
胡素馨
教授现为德国海德堡 大学东亚艺术史研究所中国艺术史的讲席教授、并兼任研究所所长。她的研究主要集中在中国绘画史、佛教壁画（专著Performing the Visual、斯坦福大学出版社；2004年美国图书馆协会优秀学术著作奖；ARTSTOR资料项目目、MIDA中美合作"梅隆国际敦煌数位图像档案"） 与20世纪初中国摄影中的人种学范式（文章"以中国人为主题"、载《画笔与快门》、盖蒂基金会、2011）。她目前的图书写作项目——"中国艺术"如何成 为"中国"之艺术，透过民国（1912-1949）考古学和人种学项目来关注国家认同的形成、探讨对艺术研究的新方法以及四十年代张大千与青海艺术家之间 的合作。她的文章关于模仿、艺术家的实践、摄影、禅画和民族考古学曾出版於下列刊物：The Art Bulletin（《艺术公报》）、Artibus Asiae（《亚洲艺术》即：瑞士Rietberg博物馆院刊）、British Academy Proceedings（《英国国家学术院会议论文集》）、Encyclopedia of Modern China（《近代中国大百科全书》）、《紫禁城》（北京）、《敦煌吐鲁番研究》以及Forum on Historical Objects（《古物研究》）。同时、她是众多科研奖项的获得者、包括美国学术团体协会（ACLS）Frederick Burkhardt奖学金、普林斯顿高等研究院（IAS）、美富布莱特基金会Fulbright-Hays交换奖学金、全美人文科学基金（NEH）、全美 学院美术协会（CAA）及盖蒂基金会的研究奖金。她的研究涵盖了四川、新疆、甘肃、西藏等广泛的实地调查。1992至1993年间她是北京大学考古学系的 博士研究员；1996至2012年间任教于美国芝加哥西北大学、并於2004年2007年间担任该系主任。Fraser教授的研讨课程与讲座课程主要涵盖三大领域：20世纪绘画研究中的民族志主题、摄影以及20世纪20至40年代的素描、19世纪至20世纪初的摄影史、从汉至清初的中国绘画史（西元前2世纪至西元18世纪）。
