Newsletter September 2016 Nr. 88
INHALT
20 chinesische Filme der dreißiger Jahre
In diesem Semester hat die Shanghaier Filmindustrie der 20er und 30er Jahre besondere Aufmerksamkeit erhalten, nicht zuletzt durch den Kurs von Prof. Pickowicz und Dr. Sun am Cluster. Für jene, die sich weiter informieren möchten, bietet Dr. Kampen ein kleines Panoptikum aus der Blütezeit des frühen chinesischen Films.
Eindrücke von den Golden Chopstick Awards
Die Golden Chopstick Awards waren sicherlich ein besonderer Höhepunkt unter den Veranstaltungen in diesem Semester. Ein Resümee von Joost Brokke mit vielen Fotografien.
金筷子电影节
Auch Yang Yiwen berichtet über die Gala der Golden Chopsticks Awards, und gibt ihr Urteil über die gezeigten Filme ab.
Lu Xun 魯迅 in Deutschland vor sechzig Jahren
Lu Xun gilt bis heute als der Autor der modernen chinesischen Literatur schlechthin. In diesem Artikel zeigt Dr. Kampen, wie früh die Rezeption Lu Xuns im deutschsprachigen Raum stattgefunden hat.
Die erste Tagung der European Association of Chinese Studies (EACS) vor vierzig Jahren
Dieses Jahr, vom 23.-28. August, fand die 21. Tagung der European Association of Chinese Studies in St. Petersburg statt. Dr. Thomas Kampen resümiert die Geschichte dieser Organisation und ihrer Konferenzen.
Sinologie in den Beruf: Hoa Chu Thi über ihre Arbeit als Business Development Manager bei Ecovis Beijing
Ein regelmäßiges Angebot von SHAN sind die „Sinologie in den Beruf“-Vorträge, die oft von Alumnae und Alumni der Heidelberger Sinologie stammen. Dieses Semester berichtete Hoa Chu Thi am 11. Juli 2016 von ihren Erfahrungen bei der Firma ECOVIS.
Sinologie – und was macht man dann damit? Mit Sebastian Krauskopf
Wir freuen uns, den ersten Artikel der Reihe „Sinologie – und was macht man dann damit?“ zu veröffentlichen. Sebastian Krauskopf, der seinen Master in Sinologie an der Universität Freiburg absolvierte, erzählt von seinem Werdegang.
20 chinesische Filme der dreißiger Jahre
Vor drei Jahrzehnten sah ich in London zahlreiche alte chinesische Filme, die dort zum ersten Mal - seit dem Zweiten Weltkrieg - gezeigt wurden, die meisten von ihnen wurden etwa gleichzeitig in Paris vorgeführt. 1985 war der achtzigste Jahrestag der Produktion des ersten chinesischen Films und der fünfzigste Jahrestag des Todes der Schauspielerin Ruan Lingyu. Im gleichen Jahr hatte ich die Ehre, die charmante Schauspielerin Huang Zongying zu treffen, die in der Verfilmung von Ba Jins Roman Familie mitgespielt hatte. Die 1985 Sechzigjährige kam allerdings als Schriftstellerin nach Europa und war in dem Band Seven Contemporary Chinese Women Writers vertreten.
In Deutschland gab es damals nur eine kleinere Auswahl von alten Filmen, dafür gab es hier auch ein paar neue Filme von Chen Kaige und Zhang Yimou. Das wichtigste Kino war zu der Zeit das Arsenal in Berlin-Schöneberg.
Filme
In London fanden die Vorführungen in einem häßlichen modernen Betonkomplex südlich der Themse statt; sobald die Filme begannen vergaß man die Umgebung. Organisiert wurde die Veranstaltung vom National Film Theatre unter dem Titel „Electric Shadows“ bzw. „More Electric Shadows“. Gezeigt wurden u.a. die Filme Chuncan (Spring Silkworms), Dalu (The Highway), Shengsi tongxin (Unchanged Heart in Life and Death), Taohua qixueji (The Peach Girl), Tiyu Huanghou (Queen of Sport), Tianming (Daybreak), Xiao Wanyi (Little Toys) der Regisseure Cheng Bugao, Sun Yu, Ying Yunwei und Yuan Muzhi mi.t den Schauspielerinnen Chen Yanyan, Hu Die, Li Lili, Ruan Lingyu Zhou Xuan und den Schauspielern Han Lan’gen und Jin Yan.
Sun Yu
Filmstudios
Chen, Li, Ruan und Sun Yu waren bei der Firma Lianhua (U.P.S.) unter Vertrag, die wohl die mutigste war; bekannte Filme waren Lian’ai yu Yiwu (Love and Duty), Taohua qixueji (The Peach Girl) und Xin nüxing (New woman) – alle mit Ruan Lingyu. Hier war auch – u.a. in dem Film Wang Laowu - die Schauspielerin Lan Ping zu sehen, die später als Mao Zedongs Frau Jiang Qing berühmt wurde.
Als die Filmzeitschrift Dazhong dianying 2004 eine Liste der zehn einflußreichsten chinesischen Filme veröffentlichte, waren zwei aus den dreißiger Jahren dabei – beide von Lianhua: Shennü (Goddess) von Wu Yonggang mit Ruan Lingyu und Dalu (The Highway) von Sun Yu mit Chen Yanyan, Li Lili und Jin Yan.
Die (zeitweilig) bekannteste chinesische Schauspielerin Hu Die war bei Mingxing (Star), vor allem der Film Zimeihua (Twin Sisters) wurde berühmt; dieses Unternehmen hatte mehr Geld, begann früher mit der aufwendigen Produktion von Tonfilmen, drehte aber oft seichte Unterhaltungsfilme; zu den Highlights gehörte Shizi jietou (Crossroads) von Shen Xiling, der in Japan studiert hatte und 1940 bei einem japanischen Luftangriff getötet wurde. Interessant war auch das kleinere radikale Unternehmen Diantong/Denton bei dem der Regisseur und Schauspieler Yuan Muzhi und die Schauspielerinnen Wang Renmei (vorher bei Lianhua) und Wang Ying arbeiteten. Diantong wurde allerdings Mitte der dreißiger Jahre geschlossen, die Schauspielerin Wang Ying wurde verhaftet.
Das Ende der Shanghaier Filmindustrie kam jedoch durch die japanischen Angriffe 1937. Wenn über die chinesischen Filme der dreißiger Jahre geschrieben wird, geht es meist nur um die Zeit von 1930 bis 1937. Die Gründe waren auch wirtschaftlich: durch die japanischen Eroberungen gingen Märkte verloren, die Einführung des Tonfilms erforderte Investitionen bei Studios und Kinos, die nicht durch höhere Einnahmen kompensiert werden konnten (Das Publikum sah sowieso lieber amerikanische Filme.) Die Einführung des Tonfilms beendete auch die Karrieren vieler Schauspieler, die kein Hochchinesisch sprachen. Manche Schauspieler kehrten zu den Theatern zurück, in denen sie in den zwanziger Jahren ihre Laufbahn begonnen hatten.
Wang Yin
In den achtziger Jahren konnte man solche Filme nur im Kino sehen, die Fernsehanstalten interessierten sich nicht dafür, DVDs und Youtube gab es noch nicht. Da man die meisten Filme nur ein mal sah und da es schwierig (und nervig) war, während der Vorführungen Notizen zu machen, fiel die wissenschaftliche Beschäftigung damit sehr schwer – vor allem sinnvolles Zitieren war kaum möglich.
Zu dieser Zeit gab es auch kaum Hintergrundinformationen über Filme, Regisseure und Schauspieler(innen). In den achtziger Jahre gab es zwar immer mehr chinesische Bücher und Zeitschriften darüber, aber es vergingen einige Jahre bis diese in westliche Bibliotheken gelangten und bis die Sinologiestudierenden ausreichende Sprachkenntnisse zum Lesen hatten. Bei den alten Stummfilmen war oft das Problem, dass sie zwar chinesische Untertitel hatten, diese aber nur kurz eingeblendet wurden, womit die meisten Ausländer überfordert waren; außerdem waren es natürlich Langzeichen, die viele, die mit VR-Lehrbüchern ausgebildet wurden, nicht so schätzten. Bei den frühen Tonfilmen war meist die Tonqualität sehr schlecht.
Das wichtigste englische Buch war damals:
Jay Leyda: Dianying - Electric Shadows, Cambridge (Mass.), 1972. (Der 1910 geborene Autor hatte sowohl in China als auch in der Sowjetunion gelebt und war mit einer Auslandschinesin verheiratet.)
Die wichtigste chinesische Quelle war die zweibändige Ausgabe von Zhongguo dianying fazhanshi (Cheng Jihua), die zuerst 1963 erschienen war und 1980 nachgedruckt wurde. (Die gut bebilderte billige Paperbackausgabe war gerade bei ausländischen Studierenden sehr beliebt.)
Für Freunde alter Filme war Anfang der neunziger Jahre das Erscheinen des Films Center Stage des Regisseurs Stanley Kwan (HK) besonders erfreulich. Hier waren nicht nur viele Ausschnitte aus Ruan Lingyu - Filmen, sondern auch Interviews mit noch lebenden Schauspielerinnen zu sehen. Li Lili berichtete sowohl über verschiedene Filme als auch über das Begräbnis von Ruan 1935. Chen Yanyan, die mehrfach mit Li Lili und Sun Yu zusammengearbeitet hatte, wurde auch interviewt; da sie 1949 nach Taiwan gegangen war, hatte sie keinen Kontakt mehr mit ihren alten Kollegen in der Volksrepublik.
Sun und Chen starben in den neunziger Jahren, Li erst 2005 (http://www.zo.uni-heidelberg.de/sinologie/shan/nl-archiv/2014_NL76.html#3).
Li Lili
In diesem Jahrhundert
Zwei Jahrzehnte nach den Londoner „Electric Shadows“ hatten wir im Heidelberger Karlstorkino die Gelegenheit, den Film Lian’ai yu Yiwu (Love and Duty) von Bu Wancang mit Ruan Lingyu, Chen Yanyan und Jin Yan (Lianhua) zu sehen, den es nicht auf DVD oder Video-CD gab und der direkt aus Taiwan eingeflogen wurde.
Wer die Schwarzweißfilme der dreißiger Jahre mit den Farbfilmen der achtziger Jahre verglich, hatte oft den Eindruck, dass die alte Filmwelt viel bunter war.
Dr. Thomas Kampen
<< Zurück zum Inhaltsverzeichnis
Eindrücke von den Golden Chopstick Awards
Die Idee einer alternativen Lehrmethode zu verwirklichen ist nicht immer leicht. Nicht bei jedem Thema lassen sich leicht andere Herangehensweisen finden, als das übliche - mehr oder minder frontaler Unterricht, Referat, Klausur und Hausarbeit.
Anders sieht es natürlich bei dem Thema chinesischer Stummfilm der 1930er aus. Dort drängt sich als eine Alternative das Filmemachen auf. Daher ist es vielleicht nicht verwunderlich, dass am 16. Juli im DAI eine Gala stattfand wo – moderiert von Paul G. Pickowicz und Sun Liying – Filme von Studierenden im Stile des Shanghaier Stummfilms aus genau jener Periode gezeigt wurden.
Die Shanghaier Stummfilm-Industrie ähnelte der in Hollywood der 1930er stark. Dabei sind besonders das Studiosystem und der Starkult als Ähnlichkeiten zu nennen. Der herausragende Unterschied besteht leider darin, dass diejenige in Shanghai eher noch in Vergessenheit geraten ist. Selbst chinesische Kommilitonen bestätigen immer wieder, dass sie nichts aus dieser Periode gesehen habe, weil auch das Material sehr selten geworden ist – was auch mit der Eigenschaft von Nitro-Film zu tun hat, äußerst leicht entflammbar zu sein. Dabei musste sich die Shanghaier Filmindustrie vor ihrer damaligen Konkurrenz nicht verstecken, Filme wie etwa Shennü 神女 von Wu Yonggang 吴永刚 aus dem Jahre 1934 etwa sind auch für westliche Betrachter sehenswerte Meilensteine der Filmgeschichte.
Doch nicht nur zu Ehren des Shanghaier Stummfilms veranstaltete man eine Gala. Die drei Filme Crossroad 三岔口, The Shore 彼岸 und The Giftbox 小木匣 haben an sich schon so eine Ehre verdient, weil es wirklich erstaunlich war, was bei der Veranstaltung geboten wurde. Vor allem auch, weil man bedenken muss, dass die Studenten ohne weitere filmische Vorkenntnisse in weniger als einem Semester diese Filme selbstständig produziert haben. Darüberhinaus hat am Abend sicherlich auch die Begleitmusik bei dem Film Crossroad – sie wurde eigens für den Film komponiert – einen besonderen Eindruck gemacht. Doch auch die Preisvergabe und somit die Entscheidung der Jury – sie setzte sich aus Dozenten aus verscheiden Fakultäten zusammen – verursachte bestimmt so einiges an Spannung und Nervosität.
Vor allem der Film The Giftbox konnte die Jury überzeugen, sodass er den Preis als bester Film und die Preise für beste Regie und bestes Bühnenbild ernten konnte. Auch The Shore konnte insgesamt fünf sogar Preise und somit noch mehr Preise als The Giftbox für sich verbuchen – beste weibliche und männliche Hauptrolle sowie beste Kamera und bestes Poster und nicht zu vergessen Sonderpreis der Jury für die beste Sterbeszene. Crossroad bekam für die schon erwähnte Begleitmusik den Preis für die beste Musik und noch dazu den Preis für die besten weiblichen und männlichen Nebenrollen. Dabei gingen die Moderatoren auch nicht leer aus, auch sie wurden durch ein Andenken – an Sun Liying, die Heidelberg verlassen wird - und einen Erinnerungsfilm der Kursteilnehmer - für Prof. Pickowicz - bedacht.
Die beiden Moderatoren der Veranstaltung – Sun Liying und Paul G. Pickowicz –waren auch die Dozenten des Kurses, worin die Filme entstanden sind. Paul G. Pickowicz ist im Rahmen eines Forschungsstipendiums der Humboldtstiftung nur für diesen Kurs an das Heidelberg Centre for Transcultural Studies (HCTS) gekommen. Davor hat er diesen Kurs aber auch schon 20 mal größtenteils in an der University of California San Diego aber auch an anderen Universitäten weltweit – u.a. auch an der University of Edinburgh aber auch in Shanghai selbst, unterrichtet. Dabei ist der Verlauf prinzipiell immer ähnlich. Die Klassen werden zu Gruppen von je mindestens sieben eingeteilt und werden, nachdem sie mehrere Filme der Zeit gesehen haben, vor die Aufgabe gestellt zusammen absolut selbständig einen Film zu produzieren. Prof. Pickowicz legt sehr viel Wert darauf, dass er die Filme vor der Gala nicht zu sehen bekommt.
Prof. Pickowicz war dabei auch nach all den Malen, welche er den Kurs unterrichtet hat doch von der Herangehensweise – die ihn immer noch neue Aspekte entdecken ließ – als auch von der künstlerischen Qualität der Filme der Heidelberger Studenten begeistert. Genau so begeistert aber auch erschöpft waren die Studenten mit dem Ausgang. Zufrieden konnten sie auch sein, denn alle drei Filme haben gezeigt, wie hart sie daran gearbeitet haben, den Stummfilm von Shanghai der 30er Jahre nachzuvollziehen und wie sehr ihnen dies auch geglückt ist.
Crossroad – der einzige Film mit authentischer Begleitmusik
Das Team von The Shore – Alle Teams mussten sich jeweils nach der Vorführung den Fragen der Jury stellen
Die Filmposter (v.l. The Shore, Crossroad, Giftbox ) – eigens für die Veranstaltung von den Teams entworfen
Die Jury beim Ausfragen der Teams
Die Dozenten des Kurses – Paul G. Pickowicz (UC San Diego, visiting Humboldt Scholar am HCTS) und Liying Sun – Bei der Preisvergabe
Der Preis für das Beste Plakat – Michela Bonato (The Shore) läuft zur Bühne
Der Preis für die Beste Musik – Katrin Kowalski, Rebecca Hussman (Crossroad)
Beste männliche Nebenrolle – Shen Junyi (Crossroad)
Beste weibliche Nebenrolle – Wang Xiaoxin (Crossroad)
Bestes Bühnenbild – Hannah Friedel, Rafael Pekmezovic und Fabian Schmid (The Giftbox)
Beste Kamera – Lydia Rachel (The Shore)
Bester männliche Hauptrolle – Andrea Tsang nimmt den Preis für Shao Tianze in Abwesenheit entgegen (The Shore)
Beste Weibliche Hauptrolle - Wang Yizhou (The Shore)
Beste Regie – Hannah Friedel (The Giftbox)
Sonderpreis der Jury – Beste Sterbescene – The Shore
Bester Film – The Giftbox
Übergabe von Andenken an Sun Liying
Und auch ein Erinnerungsfilm an Prof. Pickowicz
Joost Brokke
<< Zurück zum Inhaltsverzeichnis
金筷子电影节
学期初就听汉学系的朋友说要拍电影，一路又是借服装借场地，又是找群演，又是闹分歧，又是熬夜剪辑加特效，没想到学期最后竟然真的办了一个电影节！这三部学生自导自演的无声电影的首映式吸引了不少观众，大厅坐得满满当当，演员盛装参加颁奖，致领奖词。
三部影片从剧本、拍摄直到后期都是学生亲自完成。在此之前他们已经在课上看过不少中国无声电影，也听过Pickowicz教授讲解分析。无论是主题的选择，拍摄的镜头，表现的形式还是后期的特效，都体现了他们对上海20世纪无声电影的细致观察以及揣摩。回归电影本身，三部电影不约而同地选择了某种象征作为标题：三岔口象征选择，海岸象征流逝，小木匣象征秘密。情节中也不时穿插有象征意义的镜头。因此综合来说，三部电影都具有一定的可解读性。
《三岔口》的情节较简单，因而是三部电影里最连贯最贴合主题的。妹妹无法在阶级立场上对立的哥哥和恋人之间作出选择，最后二人在火拼中双双身亡，留下绝望的妹妹。书、珍珠项链、罂粟花是影片中主要的隐喻，前二者象征了女主角和二人之间的关系，后者预言了女主角的结局。值得一提的是影片结尾妹妹幻想哥哥和恋人复活的镜头，从全程的上帝视角转到某一个角色的内心视角，突破了电影叙事的单一视角。幻觉镜头之前不给足够提示，故对不明所以的观众来说情节突然变得荒诞，之后回归冷酷的现实让观众突然意识到刚才看到的是角色产生的幻觉，由此在角色情绪的表现手法上突破了一个次元。除此之外，令人惊艳的是，电影配备了现场乐 器伴奏。正如演奏者之一所解释的，在无声电影中，音乐能够帮助引导观众进入某种期望的情绪。
《海岸》对演员的表现力的挑战比较大。随着身份的变化和经历的增长，演员必须表现出角色性格以及心理状态的梯度。从一个乡下进城的青涩质朴的年轻女佣，到进入上流社会却饱受蔑视的女人，到一个失去丈夫的妻子和孤苦无依独自养育孩子的单身母亲，到发狂的复仇鬼，尽管没有受过专业训练，女演员的某几个镜头也相当出彩，比如找寻孩子时跌倒在路边的杂草堆中，镜头从正上方向下拍摄，手指揪住枯草的力度和紧张感颇具感染力。我猜想这也是评审团将“最佳女主角”颁给这部电影的女主角的原因。
《小木匣》中，开头孩子玩耍的镜头是整部影片最出彩的地方，小演员们的出色演出勾勒出了三角恋的雏形，从占的片长来看显然也很受导演重视。在拍摄手法上，利用小木匣的开合连结过去与现在显然借鉴了经典，显得过渡流畅自然。这部电影相当注意细节，比如连接城市和乡下的小路采用同一个拍摄角度，不同神态不同衣着的人物或迎镜头而来或背镜头而去，有一种时过境迁、物是人非的味道。
话说回来，《三岔口》虽然是三部电影里掌控感最强的，但牺牲了角色的深度和立体性。整体角色形象比较单薄，有面具化倾向。《海岸》中，弱叙事而重角色情感表达，增加了业余演员的负担，也使影片节奏稍显不平衡。《小木匣》虽在构思和细节上下了功夫，但在情节发展的节奏和程度上稍显力不从心。比如女主角的自杀，虽然通过推理可以理解女主融入不了城市生活也再也无法回归乡村，因失去归所而绝望自杀，但是前期铺垫不够，绝望情绪显出几分“为赋新词强说愁”的味道，自杀也缺少水到渠成的感觉。但无论如何，这三部无声电影的完成度和质量都大大超过预期。
在电影节最后，由于Pickowicz教授完成这学期的课程以后就要离开海德堡了，他安排了一个戏剧性的小插曲：一个学生跑上台宣布还有第四个小电影！原来Pickowicz教授录了一段音乐视频，和上他课的所有同学一一告别。这是我见过的最戏剧化的也是最走心的告别之一。他把银幕上平面的电影引入了立体的生活，又把生活的鲜活片段加以演绎搬上银幕。明暗之间，现实和艺术的界限渐渐模糊。
Yang Yiwen
<< Zurück zum Inhaltsverzeichnis
Lu Xun魯迅 in Deutschland vor sechzig Jahren
Vor 80 Jahren starb der 1881 geborene Lu Xun (Zhou Shuren), der als wichtigster chinesischer Schriftsteller des 20. Jahrhunderts gilt. Er hat Europa nie besucht, interessierte sich jedoch sehr für Deutschland und sprach etwas Deutsch.
Anna Wang
Begegnungen
In seinem letzten Lebensjahr – 1936 – traf Lu Xun noch einige deutschsprachige Gäste, darunter die Deutsche Anna Wang (1907-1989) und die Österreicherin Ruth Weiss (1908-2006). Schon vorher hatte er in Shanghai die Buchhändlerin Ursula Hamburger (1907-2000) kennen gelernt. (http://projects.zo.uni-heidelberg.de/shan/shan/147.142.222.80_3a8081/plone/shan/newsletter/2011/shan-newsletter-november-nr.-57/lu-xun-und-die-auslaenderinnen.htm)
Übersetzungen
Schon 1955, d.h. vor der Veröffentlichung der englischsprachigen Werksauswahl von Gladys Yang und Yang Xianyi (1956) erschien in Düsseldorf eine deutschsprachige Sammlung von Erzählungen unter dem Titel „Die Reise ist lang“, als Autor wurde Lu Hsün genannt, Übersetzer war Joseph Kalmer (1898-1959). Kalmer stammte aus Galizien, lernte offenbar in Wien Chinesisch und floh 1938 nach England, wo er die nächsten beiden Jahrzehnte verbrachte. Der Übersetzer lebte nie in Deutschland und war hier nicht sehr bekannt, leider starb er jedoch schon Ende der fünfziger Jahre. Seine Übersetzungen wurden jedoch bekannter als er - vermutlich – selbst erwartet hatte. 1974 erschien im chinesischen Verlag für fremdsprachige Literatur der Band „Einige Erzählungen von Lu Hsün“ bei dem kein Übersetzer genannt wurde. Schon die ersten Sätze (S.1) stimmen wörtlich mit den ersten Sätzen bei Kalmer (S. 9) überein: „In meiner Jugend hatte ich viele Träume. Die meisten von ihnen sind nun vergessen, doch sehe ich nichts, was daran zu bedauern wäre, denn wenn es auch Vergnügen bereiten mag, die Vergangenheit zurückzurufen, so kann es einen auch vereinsamen, und es hat keinen Sinn, dabei zu verweilen.“
1958 erschien in der DDR von Lu Xun- hier als Lu Ssün transkribiert- „Morgenblüten abends gepflückt – Eine Auswahl aus seinem Werk“, als Übersetzerin wurde Johanna Herzfeldt (1886-1977) genannt. Sie hatte wohl in den dreißiger Jahren in Berlin begonnen einige ostasiatische Sprachen zu lernen, war aber wegen Krankheiten und wegen des Kriegsausbruchs nicht so weit gekommen. Ihre Übersetzungen beruhten zum Teil auf englischen und russischen Vorlagen oder wurden mit Hilfe von – nicht genannten – in der DDR lebenden Chinesen angefertigt.
Die Westausgabe bestand aus den drei Teilen „Zu den Waffen“, „Zaudern“ und „Feldgräser“, die Ostausgabe enthielt diese Teile ebenfalls, ergänzte jedoch die chinesischen Worte Nahan, Fanghuang und Yätsau; hinzu kamen: „Morgenblüten abends gepflückt“, sowie etwa hundert Seiten einzelne Essays. Der erste Band hatte 524 Seiten, der spätere 748 Seiten. Frau Herzfeldt schrieb auch ein Nachwort, das eine kurze Biographie des Autors enthielt.
In der DDR hatte die Veröffentlichung von Lu Xuns Werken große politische Bedeutung, da die verbündete Volksrepublik China 1956 den 20. Todestag des Dichters feierte. Die BRD, die damals keine diplomatischen Beziehungen zu China hatte, interessierte sich (offiziell) weder für Lu Xun noch für andere chinesische Schriftsteller und Künstler.
Forschungen
Nach dem Erscheinen von Kalmers Buch verfaßte der holländische Schriftsteller Jef (Josephus) Last (1898-1972), der schon in Leiden Sinologie studiert hatte, in Hamburg eine Dissertation über Lu mit dem Titel „Der Wandel in der Beurteilung Lu Hsüns und seine Ursachen“, die 1959 als „Lu Hsün – Dichter und Idol“ veröffentlicht wurde. Last zitierte nicht nur Kalmers Übersetzung wiederholt, er übernahm auch die Schreibweise Hsün. Eher unbekannt blieb allerdings lange Zeit ein viel früheres Werk: die Dissertationsschrift „Lu Hsün – Sein Leben und sein Werk“ von Wang Cheng-ju von der Universität Bonn, die 1940 gedruckt wurde.
Hier wird deutlich, daß sich interessierte deutschsprachige Leser schon zehn Jahre nach der Gründung von BRD, DDR und Volksrepublik China ganz gut über Lu Xun informieren konnten.
Dr. Thomas Kampen
<< Zurück zum Inhaltsverzeichnis
Die erste Tagung der European Association of Chinese Studies (EACS) vor vierzig Jahren
Im September 1976 fand in Paris die erste große Tagung der 1975 gegründeten European Association of Chinese Studies statt (http://www.zo.uni-heidelberg.de/sinologie/institute/staff/kampen/eacs.html).
Da in den siebziger Jahren viele west- und südeuropäische Länder diplomatische Beziehungen mit der Volksrepublik China aufgenommen hatten, wuchs auch international das Interesse an den Chinawissenschaften. Durch die Präsenz der VR in der UNO und durch wachsende Handelsinteressen wuchs die Bedeutung der modernen Sinologie. Der Vietnamkrieg und die Kulturrevolution hatten ebenfalls das studentische Interesse an Ostasien gefördert. Die EACS wurde dadurch zu einer lebendigen Gesellschaft, die sich mit zahlreichen Themen und Problemen beschäftigte, die aber durch Konflikte zwischen klassischen und modernen Sinolog(inn)en sowie zwischen Geistes- und Sozialwissenschaftlern auch belastet wurde. Ein besonderes Problem war die Ost-West-Spaltung Europas, die während des sino-sowjetischen Konflikts zu scharfen Auseinandersetzungen führte. (In der Woche in der die Tagung stattfand starb Mao Zedong.)
Von der Tagung in Paris gibt es eine Teilnehmerliste und von der EACS aus dem gleichen Jahr eine Mitgliederliste. Hier finden sich u.a. viele spätere Präsident(inn)en der EACS und damit viele der bekanntesten europäischen Sinolog(inn)en des späten 20. Jahrhunderts: Bastid-Bruguiere, Egerod, Malmqvist, Peyraube, Staiger, van der Loon und Zürcher. Die französische Sinologie war besonders stark vertreten. Daneben gibt es zahlreiche BRD-Sinolog(inn)en und einige wenige aus der DDR.
In einem Bericht von DDR-Sinologen (aus dem gleichen Monat) standen die politischen Aspekte im Vordergrund:
„Die in der Aufgabenstellung für diese Reise genannten Ziele hinsichtlich der offensiven Auseinandersetzung mit bürgerlichen und maoistischen Chinatheorien, der stärkeren Einflußnahme der marxistischen Chinawissenschaften auf die Tätigkeit der o.gen. Gesellschaft sowie der Gewinnung von Informationen über Grundtendenzen in der bürgerlichen Chinaforschung wurden voll realisiert.
Durch das abgestimmte Auftreten der Chinawissenschaftler sozialistischer Länder wurde erreicht, daß die neugegründete Gesellschaft ihre Arbeit auf sachlicher und wissenschaftlicher Grundlage durchführen kann und maoistische Kräfte keinen direkten Einfluß auf die Leitung der Gesellschaft gewinnen konnten. Durch die Wahl von Prof. Sladkowskij, Direktor des Fernost-Instituts Moskau zu einem der Vizepräsidenten der Gesellschaft und fünf weiterer Vertreter sozialistische Länder in den Vorstand (UdSSR, CSSR, VR Polen, VR Bulgarien und DDR: Gen. Roland Felber) wurden sehr gute Voraussetzungen für eine aktive Einflußnahme unsererseits geschaffen.
Die Mitgliedschaft der DDR-Chinawissenschaftler in der Gesellschaft wurde entsprechend der Festlegung des Sekretariatsbeschlusses erklärt als 1.) Kollektive Mitgliedschaft der DDR-Chinawissenschaften, wahrgenommen durch die Sektion Asienwissenschaften der Humboldtuniversität zu Berlin; 2.) Einzelmitgliedschaft der Genossen Helmut Peters, Fritz Gruner und Roland Felber.“
Derartige Tagungen wurden seitdem – mit wenigen Ausnahmen – alle zwei Jahre an wechselnden Orten durchgeführt, so auch wieder in diesem Jahr. (Von 1948 bis 1972 hatten sich die Junior Sinologues informell meist jährlich in verschiedenen Ländern getroffen.)
Die EACS organisierte zahlreiche Forschungsprojekte, publizierte einen Newsletter (http://www.zo.uni-heidelberg.de/sinologie/institute/staff/kampen/eacs.html#newsletter), sowie Bücher und Broschüren (http://www.zo.uni-heidelberg.de/sinologie/institute/staff/kampen/eacs.html#publications). Von den Junior Sinologues gibt es auch schöne Photos (http://www.zo.uni-heidelberg.de/sinologie/institute/staff/kampen/eacs.html#photographs).
Heidelberger in Europa
In den letzten beiden Jahrzehnten waren relativ viele Heidelberger Sinolog(inn)en bei den EACS Tagungen präsent u.a. 1996 in Barcelona (http://www.zo.uni-heidelberg.de/sinologie/shan/nl-archiv/2012_NL64.html#5), 2006 in Ljubljana (http://www.zo.uni-heidelberg.de/sinologie/shan/nl-archiv/2007_NL07.html#7) und 2008 in Lund (http://projects.zo.uni-heidelberg.de/shan/shan/147.142.222.80_3a8081/plone/shan/newsletter/2008-1/august/eacs-tagung-in-lund.htm).
2004 fand die Tagung in Heidelberg statt (http://www.sino.uni-heidelberg.de/eacs2004/ ).
PS:
Einige Dokumente und Informationen über die EACS und die Junior Sinologues wurden mir freundlicherweise von Professor Edwin G. Pulleyblank (1922 - 2013) zur Verfügung gestellt; dieser hatte schon an den ersten Treffen der vierziger Jahre teilgenommen.
Dr. Thomas Kampen
<< Zurück zum Inhaltsverzeichnis
Sinologie in den Beruf: Hoa Chu Thi über ihre Arbeit als Business Development Manager bei Ecovis Beijing
Hoa Chu Thi studierte Sinologie, Germanistik im Kulturvergleich und Öffentliches Recht in Heidelberg. Seit 2015 ist sie als Business Development Manager bei Ecovis Beijing in Heidelberg, zugehörig zur Unternehmensgruppe Ecovis International, tätig. Hoa Chu This Aufgabengebiete umfassen das operative Management, die strategische Leitung, Marketing und Vertrieb sowie die Kundenbetreuung und die Personalleitung.
Was ist Ecovis?
Ecovis International ist eines der führenden internationalen Beratungsunternehmen.
Ecovis Beijing ist Teil von Ecovis International und bietet maßgeschneiderte Lösungen für in China agierende Unternehmen in den Bereichen Buchhaltung, Wirtschaftsprüfung sowie Steuer- und Rechtsberatung. Um deutschen Kunden eine bessere Beratung vor Ort und chinesischen Unternehmen eine Anlaufstelle in Deutschlandzu bieten, wurde 2015 das Büro Ecovis Beijing China Desk in Heidelberg ins Leben gerufen. Hoa Chu Thi ergriff nach einem direkten Jobangebot von ihrem jetzigen Vorgesetzten über das Karriere-Netzwerk LinkedIn die Chance, beim Aufbau des Büros mitzuwirken.
Sie legt jedem Sinologen nahe, während und nach dem Studium viel Berufserfahrung zu sammeln. Man solle keine Scheu vor Bewerbungen haben und jede Chance ergreifen. Diese Einstellung spiegelt sich auch in ihrem Lebenslauf wider: Während ihres Studiums in Heidelberg sammelte sie praktische Erfahrung im Verein, im öffentlichen Dienst, beim deutschen Mittelstand und in einem Konzern. Dabei habe sie herausgefunden, welche Tätigkeiten ihr besonders zusagen und welche nicht. Aber nicht nur das ist ihrer Meinung nach wertvoll. Auch die vielen hilfreichen Tipps ihrer Vorgesetzten und Kollegen und viele Arbeitssituationen, die sie bewältigen musste, bilden den Grundstein ihre heutige Position und helfen ihr dabei, die Aufgaben zu meistern.
Zum Schluss gab sie weitere hilfreiche Empfehlungen: Wer schon früh anfängt, ein nationales und internationales berufliches Netzwerk aufzubauen, profitiert umso schneller von kompetenten Kontakten bis hin zu konkreten Karrierechancen. Die kontinuirliche Pflege dieses Netzwerks ist dabei von großer Bedeutung. Zudem rät sie jedem Sinologen, der in wirtschaftlich tätigen Unternehmen arbeiten möchte, sich auch fernab des Studiums weiterzubilden. Dabei wäre der Career Service der Universität Heidelberg die perfekte Möglichkeit, einen ersten Einblick in wirtschafltiche Themen zu erhalten.
Mehr zu Ecovis Beijing und Karrierechancen erfahrt ihr hier: http://www.ecovis-beijing.com/en/
Ihr könnt euch mit euren Fragen auch direkt an Hoa Chu Thi richten: hoa.chuthi [at] ecovis-beijing.com
Laura Limbach
<< Zurück zum Inhaltsverzeichnis
Sinologie – und was macht man dann damit? Mit Sebastian Krauskopf
Zu deiner Person
Wer bist du? Wo stehst du gerade in deiner Bildungs-/Berufslaufbahn?
Sebastian Krauskopf, Master letztes Jahr im November abgeschlossen. Seit März Praktikum bei Huawei Technologies. Ab September Vollzeitstelle in der selbigen Firma.
Studium der Sinologie
Warum hast du den Studiengang Sinologie ausgewählt?
Interesse an China und Sprachen.
Wo hast du dein Studium begonnen?
Freiburg
Was hast du nach deinem Abschluss (Bachelor/Master/Magister) gemacht?
Nach dem Bachelor den Master studiert.
Master
Falls du dich für einen Masterstudiengang Sinologie entschieden hast: Warum?
Ich wollte mich noch weiterhin mit der Materie befassen, und wollte mich durch einen Masterabschluss auch für höhere Positionen im späteren Berufsleben qualifizieren. Außerdem war ich mir noch nicht sicher, ob nicht noch eine Promotion angeschlossen werden soll.
Für welche Universität hast du dich entschieden?
Freiburg, im Bachelor habe ich ehrlich gesagt nicht viel über den Standort nachgedacht. Im Master bin ich bei Freiburg geblieben, weil meine Schwerpunkte auf gegenwärtigem China gegeben waren, außerdem ein neuer Studiengang ins Leben gerufen wurde. Ein weiteres Plus war das integrierte Auslandssemester und die internationale Ausschreibung. Ich war letzten Endes der einzige Deutsche in meinem Jahrgang, so war es eine kulturelle Erfahrung auf verschiedenen Ebenen.
Worauf legt das Institut, in dem du dein Masterstudium machst/gemacht hast, seinen Schwerpunkt?
Gegenwärtiges China, Entwicklungen ab 1949-heute. Große Freiheit in eigener Forschung, d.h. Eigeninitiative ist sehr gerne gesehen, wenn es um die Wahl eines Themas einer Hausarbeit oder Abschlussarbeit geht. Verschiedene Forschungsmethoden werden auch sehr detailliert an die Studierenden herangeführt, genauso wie die Möglichkeit, an diversen Forschungsprojekten des Instituts teilzunehmen.
Wurden deine Erwartungen erfüllt?
In Teilen: Ich hätte rückblickend einen Standortwechsel doch eher vorgezogen und kann eigentlich den Wechsel der Uni nach dem Bachelor nur empfehlen. Bei mir ging es zwar auch so, aber hätte das Semester im Ausland nicht gegeben, hätte ich wohl den Standort nochmal während des Studiums gewechselt.
Ziele
Welche Pläne/Ziele hast du für deine berufliche Laufbahn? Wie hilft dir Sinologie dabei?
Die Sinologie hilft mir dabei "leider" wenig. Viele Fähigkeiten oder Kenntnisse bringen einem konkret bei der Jobsuche oder im Berufsleben nicht viel. Was mir bisher viel geholfen hat sind meine sehr guten Chinesischkenntnisse, ohne diese hätte ich es bestimmt schwieriger. Momentan versuche ich mir erst ein konkretes Profil zu schaffen mit Hard Skills, in meinem Fall im Human Resources Bereich. Und dies in einer chinesischen Firma, da es doch schwierig scheint in einer deutschen Firma direkt einzusteigen, ohne BWL, VWL oder Jura Hintergrund, nur mit einem rein geisteswissenschaftlichen Studium. Letzten Endes würde ich sagen, dass man versuchen sollte, Sinologie besser zu vermarkten während seiner Jobsuche. Versuchen sollte man, sich vom reinen Sprachimage oder vom Eindruck der Realitätsferne zu distanzieren und konkret formulieren, welche nützlichen Kenntnisse man erworben hat.
Sebastian Krauskopf
<< Zurück zum Inhaltsverzeichnis
